三月档，文艺电影扎堆儿，除了《绿皮书》、《波西米亚狂想曲》等奥斯卡获奖影片以外，还有《地久天长》、《过春天》、《阳台上》、《似水流年》等多部国产文艺电影都在这个季节争奇斗艳，于是有人说：文艺片的春天来了。可是，四季轮回里的春天确确实实已经来了，但文艺电影的春天真的来了吗？

时光闪回到2016年的春天，著名制片人方励先生出乎意料的一跪，为电影《百鸟朝凤》赢得了市场的关注，争取到了更多的排片空间以及高达8675万的票房收入；对于一部中小体量的文艺片来说，这个票房成绩已经相当不错了，所以当时外界有一种声音说：“方老板这一跪，值了。”

三年后，2019年的春天，同样有那么一部中小体量的文艺片《似水流年》将于3月29日登陆全国影院，同样是讲述中国传统文化的故事，然而这一次，导演郑君奇虽然已经明显感受到了来自市场迫在眉睫的压力，但这一次，他选择不跪！

作为一名在影视行业摸爬滚打了十余年的制片人，郑君奇第一次转型当导演，他把焦点聚集到了传统文化上，“我就是想拍带有中国传统文化元素的电影”，于是就有了电影《似水流年》。一个年轻导演，这么关注中国的传统文化，他的做法是值得肯定的，也是应该鼓励的；因为这代表的是一种致敬，向以吴天明、郑洞天、张艺谋、陈凯歌为代表的中国第四、第五代导演的一种致敬；它更是一种传承，传承他们曾经使之辉煌过的，而如今却已即将消失不再的一种真正纯粹的“中国电影”的艺术形式与追求。

电影《似水流年》讲述的是上个世纪80年代发生在浙江丽水遂昌县一个昆曲戏班子的故事，从小在师傅严厉教导下学戏的师兄弟三人以戏为生，在大时代的变迁中他们也逐渐长大成人，他们的生活和感情也发生了翻天覆地的变化，因为选择不同他们三人也走向了不同的个人发展道路；然而，他们心中从未放弃对于家乡、亲人以及昆曲的挂念，背井离乡后的他们又重新回到了家乡，将昆曲这一古老的艺术形式传承并发扬光大。

在导演郑君奇看来，电影是“用正确的价值观来书写自己的理想”。拍电影的人，可能卑微贫寒，但他想用自己的电影：讲述的是生活，歌颂的是美德，记录的是历史。拍电影就跟唱昆曲一样，第一要功夫过硬，没有台下的十年功就没有台上的一分钟；第二要团队齐心，出活的戏班子，要胜似一家人；第三，就是唱什么戏（拍什么），并不是因为听戏的大爷给多少钱（市场流行什么），你就唱什么（拍什么），而是本该坚持的，就该一如既往地坚持。

所以，在上世纪七八十年代以及九十年代初，以第四代为代表的中国电影导演以及他们培养出来的“第五代导演”等，方创作出了诸如《老井》、《邻居》、《黄土地》、《红高粱》、《霸王别姬》等一大批优秀的电影作品。

时光荏苒，当下的中国电影市场，虽然每年都有七八百部电影的产量，但真正能够不迎合市场、不被资本所绑架的电影，又有几部？

在一个浮躁市场环境下，大家的创作心态变了，做出来的电影和过去就变得大不相同，这里所说的不同，没有孰好孰坏，只是很多电影过度顾及投资、顾及市场、顾及观众，从而使得电影距离我们的生活越来越远，越来越抽象，老祖宗留下来的很多优秀的传统文化，被束之高阁，抑或被遗忘和抛弃；就像《似水流年》里面，随着时代的发展，老一辈热衷的昆曲已经很少有人听了，替代的是港台流行音乐，昆剧团难以为继，被歌舞团取而代之，所以昆曲艺术也就日渐式微了，这几乎是当下中国传统文化的一种生存写照。

不管是昆曲的传承，还是导演郑君奇所坚持拍摄的《似水流年》，没有点理想主义或“情怀”，还真坚持不下去。难道，时代变了，中国传统文化的精髓就不要了吗？

显然不是！于是，我们听到了导演郑君奇的呐喊：“我一个80后电影人，第一次做导演，押上了自己全部的资源和身家，赌上了对和我一样坚持着梦想的团队伙伴们的承诺，拍摄了《似水流年》这部电影，我都敢去拍，也拍出来了，难道你们还不敢来看吗？！”

面对有关中国传统文化的文艺电影普遍面临的尴尬，郑君奇试图以一己之力搅动市场泛起闪亮的浪花，特别是在国家已经吹响全面复兴传统文化号角的当下，有政策大旗的保驾护航，一定会有更多体现中国传统文化的影视作品如雨后春笋，也会有更多有情怀的中国电影人通过电影这种艺术形式，去挖掘和开采传统文化这座宝藏！

正所谓只有民族的才是世界的，导演郑君奇致力于中国传统文化的传承和弘扬，理应挺直了腰杆，而不是靠下跪去赢得市场关注和排片空间；这一次，郑君奇选择不跪，无论市场最终给予他怎样的回报，我们都对他的努力和诚意竖起大拇指！

毕竟，春天已经来了，我们也希望文艺电影的春天也来了！